舞台上风光背后的艰辛：成为京剧演员要吃多少苦？
这个拿顶练功，不是累了就能停。赵葆秀说，必须耗够了老师规定的时间，“看着三分钟不多，平常一笑一聊天就过去了;但你想想，倒立啊，所有的重量都压在胳膊上，我们‘耗’的时候，胳膊哆嗦，汗珠子滴答滴答的掉，自己数着汗珠”。
实在撑不住了，赵葆秀说，那时候也会跟老师求情，想歇会，“老师不让，总喊着坚持坚持!有时候为了让我们多练点儿功，本来从1数到20就能停了，他反而倒着数，从20数回到15去”。
那么，练好基本功就就等于拿到了成为优秀京剧演员的“通行证”了吗?对这个问题，前不久刚在“名家传戏―当代戏曲名家收徒传艺工程”结项演出中亮相的中国戏曲学院教师刘岿然觉得，唱腔音符、人物念白、眼神表情处理都是学问，“学好京戏不光要刻苦练功，更要学会动脑，把握角色精神”。
资料图：现代京剧《青衣》亮相第八届中国京剧艺术节。彭鹏 摄
“比如‘看大王’这一句唱词，就三个字，但好的京剧演员唱出来感觉就不一样，原因就在于气息力度与音符的把控。有的时候，一个‘吏’字，用京剧唱出来会有几十个音符，气息分配不好，唱腔就不美。”刘岿然举例道，“京剧演员的每一个动作都有讲究，云手、身段，都是如此”。
刘岿然的说法从赵葆秀那里得到了印证。她在接受中新网记者采访时指出，就拿老旦来说，舞台上看似简单的一动一指都有规范，“有人站在我左边，那么我的手就要先往右然后再指向这个人，动作就美了;想往前走，就要先往后看。正所谓逢左必右、欲进先退”。
固然“台上一分钟，台下十年功”，但对一名京剧演员来说，基本功的累、“台感”的培养还不算难熬;真正让人揪心的，是练功时可能出现的受伤情况。刘岿然说，京剧演员，尤其是武戏演员，不受点儿伤的人很少。
“京剧的基本功我都练过，但后来选择了青衣，舞台上就很少再跟刀枪剑戟打交道了。但跟艾美君老师学《霸王别姬》的时候，由于虞姬的角色设定，我就必须把原来扔掉的功再捡起来，像跑圆场、拉云手等等。”刘岿然天生更习惯用左手，但在舞台上需要用右手持剑耍剑花，一遍遍练下来，左手经常被道具“砍”的满是伤痕，“虎口磨几个泡就太经常了”。
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